Image : Lorna Shore en concert, Sara Velez Herrero

Lorna Shore, originaire du New Jersey, est devenue virale du jour au lendemain en 2021 et n’a cessé de gagner en popularité depuis. Un parcours extraordinaire pour un groupe de deathcore qui existe depuis plus de 10 ans ! Jetons donc un regard plus attentif sur leur histoire et découvrons toutes les informations essentielles sur le groupe.

Beaucoup de gens n’ont découvert le groupe de metal Lorna Shore qu’après leur percée, bien qu’ils aient déjà été connus dans la scène core avant cela. Après tout, ils ont été formés en 2010, et beaucoup de choses se sont passées depuis. Nous allons voir comment le groupe a connu plusieurs changements de chanteur et comment il est devenu viral sur les réseaux sociaux à plusieurs reprises.

Histoire de Lorna Shore : formation et premières années

Le groupe Lorna Shore a été fondé en 2010 dans le New Jersey, aux États-Unis, et comptait alors cinq membres : Scott Cooper (batterie), Gary Herrera (basse), Jeff Moskovciak (guitare), Aaron Brown (guitare) et Tom Barber (chant). Ensemble, ils n’ont pas perdu de temps et ont sorti leur EP Triumph la même année, qu’ils ont enregistré eux-mêmes. Cependant, cet album n'est plus disponible sur Spotify aujourd’hui, probablement parce que le groupe préfère se distancer de ses premiers enregistrements.

La composition du groupe a changé avant leur deuxième sortie. Austin Archey a pris la batterie et Adam De Micco a joué de la guitare, tandis que la seconde guitare a été abandonnée. Le groupe a autoproduit l’EP Bone Kingdom, sorti en février 2012. À cette époque, le style des morceaux ressemblait à celui du groupe américain de deathcore Chelsea Grin. Même si vous ne connaissez pas tout l’album, vous avez peut-être déjà entendu le titre Life of Fear sur internet. Il a été utilisé dans une vidéo devenue virale : Heavy Metal Cat. Grâce à l’énorme portée de ce mème, Lorna Shore a attiré davantage l’attention et gagné de nouveaux fans. Cependant, ce n’était pas encore leur grande percée – cela arriverait seulement des années plus tard.

Le troisième EP, Maleficium, est sorti en mars 2014 et marque leur première production sous un label : Density Records. Le groupe considère cet album comme leur véritable début sur des plateformes comme YouTube et le voit comme le véritable point de départ de leur carrière. Le producteur de l’album, Zakk Cervini, est aujourd’hui l’un des producteurs de rock les plus réputés. Il a notamment travaillé avec Machine Gun Kelly, Limp Bizkit et Architects.

De plus, Lorna Shore est partie en tournée en tant que groupe de première partie du groupe de deathcore Carnifex aux États-Unis. Beaucoup d’autres concerts ont suivi en 2014 et 2015, notamment en première partie de Upon a Burning Body, Within the Ruins et Fallujah. Ils ont également été invités à des festivals et ont joué sur la scène principale du New England Metal and Hardcore Festival à Worcester, en Angleterre. Tout cela leur a permis de se faire un nom dans la scène avant même de sortir un album complet.

Premier album & premiers succès

Tout a changé la même année avec la sortie de leur premier album, Psalms, en juin. L’enregistrement au Machine Shop Studio dans le New Jersey a été supervisé par Will Putney, qui avait déjà collaboré avec d’autres groupes bien connus de la scène, comme Thy Art Is Murder et Fit For An Autopsy. L’album intégrait des influences symphoniques qui définissent aujourd’hui le style de Lorna Shore. En 2015, le guitariste Connor Deffley a également rejoint le groupe.

Fin 2015, ils ont entrepris leur première tournée européenne en première partie de Carnifex. Par la suite, ils ont joué d’autres concerts en Europe en tant que groupe d’ouverture pour divers groupes. Avant de retourner en studio pour produire un nouvel album, ils ont signé chez Outerloop Records. Avec le producteur Carson Slovak, ils ont enregistré Flesh Coffin, leur deuxième album studio, sorti en février 2017. Cet album leur a permis de tourner davantage et d’apporter plus de stabilité au groupe.

« Avant Flesh Coffin, nous avons beaucoup galéré, mais avec Flesh Coffin, nous avons eu beaucoup de succès en tournée et nous nous sommes sentis vraiment, vraiment bien. »
– Adam De Micco

Cependant, la même année, leur bassiste Gary Herrera a décidé de quitter le groupe, ayant perdu sa passion pour la musique. De plus, en avril 2018, leur chanteur Tom Barber a également quitté le groupe. Il a rejoint Chelsea Grin en tant que chanteur après que leur précédent frontman, Alex Koehler, ait dû quitter le groupe pour des raisons de santé.

Image : Photo du groupe Lorna Shore avec leur premier chanteur Tom Barber

Changement de Line-up : La Percée Inattendue

Pour remplacer leur chanteur, Lorna Shore a recruté CJ McCreery, qui a été leur vocaliste jusqu’en 2019. Auparavant, il chantait pour le groupe américain de deathcore Signs of the Swarm. Avec lui, ils ont enregistré l’album Immortal, dont les singles "Darkest Spawn" et "This Is Hell" étaient déjà sortis en 2019.

Leur second guitariste a également quitté le groupe à cette période. Son successeur, Andrew O'Connor, a été annoncé fin 2019. Peu de temps après, Lorna Shore s’est aussi séparé de CJ McCreery, qui faisait face à des accusations d’abus sexuels et de racisme. Après l’avoir exclu du groupe, ils ont dû décider si leur nouvel album devait toujours sortir avec ses voix. Finalement, Immortal est bien sorti en 2020 sous le label Century Media. Après tous ces changements de line-up, la pandémie de COVID-19 a frappé, compliquant encore davantage le travail dans l’industrie musicale.

Le groupe connaissait déjà Will Ramos, leur chanteur actuel, grâce à la scène deathcore du New Jersey. Il avait chanté dans de nombreux projets musicaux et était même un grand fan de Lorna Shore. Avant de le recruter comme chanteur pour une tournée, il était le frontman du groupe Monument of a Memory. La tournée avec Will Ramos s’est si bien déroulée qu’il a immédiatement été invité à rejoindre Lorna Shore de manière permanente.

Image : Lorna Shore en concert, Sara Velez Herrero

Avec le producteur de Immortal, Josh Schroeder, le groupe s'est réorganisé et est retourné en studio pour enregistrer l'EP …And I Return To Nothingness. Le single "To the Hellfire" est sorti avec un clip vidéo et, du jour au lendemain, tout a changé. La chanson a atteint la première place des classements iTunes dès sa première semaine, et la vidéo cumule aujourd’hui plus de 18 millions de vues. Le célèbre breakdown a été utilisé dans de nombreuses vidéos sur TikTok, tandis que le single s'est hissé dans le top 10 de Spotify aux États-Unis. Au milieu des artistes grand public habituels, le groupe de deathcore s’est naturellement démarqué. Soudain, Lorna Shore a acquis une immense notoriété en ligne et est rapidement devenu un nom incontournable.

En 2022, ils ont sorti leur quatrième album, Pain Remains, qui a même atteint la 6e place des classements d’albums en Allemagne. Après cela, Lorna Shore a enchaîné les tournées. En 2022, ils ont même joué au festival Lollapalooza aux États-Unis. Michael Yager a rejoint le groupe en tant que nouveau guitariste cette même année.

Que signifie le nom du groupe Lorna Shore ?

D’habitude, avec les groupes de deathcore, il est assez facile de deviner l’origine de leur nom. Pourtant, certains fans se sont sûrement demandé ce que signifie Lorna Shore et qui a eu l’idée de l’appeler ainsi. Adam De Micco, le guitariste du groupe, a donné la réponse sur Reddit. Selon lui, l’ancien guitariste du groupe a eu l’idée du nom. Il connaissait le groupe Gwen Stacy, qui porte le nom de la petite amie de Spider-Man. Mais comme il préférait Batman, il a décidé de nommer le groupe d’après un personnage de la série de comics Batman Confidential, Lorna Shore. Dans l’histoire, elle est une conservatrice de musée qui sort avec Bruce Wayne pendant un certain temps, avant que ce dernier ne mette fin à leur relation pour la protéger.

Genre et influences

Lorna Shore est souvent classé sous l’étiquette générale du Deathcore. Cependant, ils ont incorporé différents styles et influences dans leurs albums. À leurs débuts, on pouvait les rapprocher du Metalcore. Certains experts les catégorisent plus précisément comme du Blackened Death Metal, du Blackened Deathcore ou même du Technical Death Metal, notamment avec l’album Psalms. À partir de leur premier album, les influences symphoniques sont devenues une composante essentielle de leur son, donnant une dimension épique à leur musique. On retrouve également des éléments du Death Metal et du Black Metal – et même, de manière surprenante, de la Pop.

Cela ne saute peut-être pas immédiatement aux oreilles, mais Adam De Micco a mentionné à plusieurs reprises qu’il était fortement inspiré par Justin Timberlake depuis son adolescence et qu’il essaie d’intégrer cette influence dans la musique de Lorna Shore. Après tout, il est responsable d’une grande partie du songwriting, y compris des démos. Par le passé, le batteur Austin Archey participait également à l’élaboration des morceaux.

Mais ce n’est pas tout : lors de l’enregistrement de …And I Return To Nothingness, Josh Schroeder a suggéré d’incorporer des structures de chansons typiques de la pop. Cela a permis de rendre les morceaux un peu plus accrocheurs, malgré l’extrême brutalité du style de Lorna Shore. Avec l’arrivée de Will Ramos au chant, le groupe a gagné un vocaliste doté d’une large palette de techniques de chant et de scream, ce qui leur a offert encore plus de possibilités d’expérimentation.

Dans une interview avec EMP en 2022, Will et Adam ont décrit leur propre son en trois mots : "Fort, chaotique et triste."

Les membres de Lorna Shore sur Internet

Lorna Shore possède naturellement plusieurs comptes officiels sur les réseaux sociaux, notamment sur Instagram, Facebook, X (anciennement Twitter) et TikTok. Mais on peut aussi retrouver les membres du groupe individuellement sur le web. Will Ramos, Adam De Micco, Austin Archey, Andrew O’Connor et Michael Yager ont chacun un compte Instagram où ils tiennent leurs fans informés de leur actualité.

Sur YouTube, le groupe publie ses clips vidéo et des guitar playthroughs de certains morceaux.

De plus, Will Ramos gère sa propre chaîne YouTube, "The Will Ramos". Il y propose principalement des analyses de techniques vocales dans la scène metal. Il y décrypte certains morceaux avec d’autres musiciens et réalise également des reprises de ses chansons préférées, notamment des titres de Sleep Token.